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Bienvenue
Bienvenue sur DaVinci Resolve pour Mac, Linux et Windows !
DaVinci est le nom le plus fiable au monde en couleur et a été utilisé pour classer plus de
films, d’émissions de télévision et de publicités hollywoodiens que toute autre chose. Avec
DaVinci Resolve, vous bénéficiez d’un ensemble complet d’outils d’édition, de correction
avancée des couleurs, d’outils professionnels de post-production audio Fairlight et d’effets
visuels Fusion combinés dans une seule application afin que vous puissiez éditer,
composer, noter, mixer et maîtriser les livrables du début à la fin, le tout dans un seul outil
!
DaVinci Resolve possède les fonctionnalités dont les monteurs professionnels, les
coloristes, les ingénieurs du son et les artistes VFX ont besoin, et repose sur une
technologie complètement moderne avec un traitement audio, couleur et image avancé
qui va bien au-delà de ce que tout autre système peut faire. Avec cette version, nous
espérons inspirer la créativité en vous permettant de travailler de manière confortable et
familière, tout en vous offrant un tout nouvel ensemble d’outils créatifs qui vous aideront
à couper et à terminer des projets avec une qualité supérieure à jamais !
Nous espérons que vous apprécierez la lecture de ce manuel. Avec son interface
personnalisable et ses raccourcis clavier, DaVinci Resolve est facile à apprendre, surtout si
vous passez d’un autre éditeur, et dispose de tous les outils dont vous avez besoin pour
créer un travail haut de gamme à couper le souffle !
L’équipe d’ingénierie de DaVinci Resolve
Grant Petty
PDG Blackmagic Design
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DaVinci Resolve 18.5 Beta
Commencer
Lorsque vous installez DaVinci Resolve, puis que vous l’ouvrez pour la première fois, vous voudrez savoir certaines
choses avant de commencer à apprendre à travailler.
Mises à jour automatiques de DaVinci Resolve
Pour vous assurer que vous utilisez plus facilement la dernière version de DaVinci Resolve, vous pouvez
désormais choisir DaVinci Resolve > Vérifier les mises à jour pour vous informer des nouvelles versions et les
télécharger lorsqu’elles sont disponibles.
Au fil des ans, DaVinci Resolve a évolué pour englober des outils et des flux de travail professionnels
d’édition, de composition et de mixage audio, en plus des outils d’étalonnage qui constituaient le cœur
original de DaVinci Resolve. Chacun de ces domaines de fonctionnalité est incroyablement profond. Par
conséquent, la documentation s’est agrandie avec chaque nouvelle page, outil et paramètre ajouté, pour
faciliter la vie et résoudre les innombrables problèmes qui peuvent survenir pendant le processus de
postproduction.
Bien qu’il soit regrettable que ce manuel de l’utilisateur contienne une quantité aussi écrasante
d’informations, notre objectif a toujours été de nous assurer que (espérons-le) chaque contrôle et flux de
travail que vous rencontrez dans DaVinci Resolve est expliqué quelque part dans le contenu de ces pages.
Par conséquent, nous espérons que vous trouverez la table des matières (TDM) avec hyperlien et la
fonctionnalité de recherche de votre navigateur PDF préféré utiles pour trouver les informations dont vous
avez besoin, ainsi que le contexte et les conseils pour vous aider à tirer le meilleur parti des outils fournis.
5
Navigation Guide
Pour faciliter la navigation dans ce manuel, chaque table des matières (TDM) répertoriée dans ce manuel est
hyperlien, et en cliquant sur chaque titre ou numéro de page, vous serez redirigé vers la partie appropriée du
manuel. Sur le côté droit de chaque page comprend un onglet interactif. Lorsque vous passez le pointeur sur
l’onglet et en cliquant sur l’onglet, vous serez redirigé vers l’une des pages de la table des matières.
IMPORTANT : cee documentaon est desnée uniquement à la version bêta publique de la version 18.5. En
tant que logiciel bêta, les fonconnalités décrites ci-dessous peuvent être modiées, repensées ou
complètement supprimées de la version nale. Dans tous les cas, la documentaon de la version nale de la
version 18.5 remplace cee documentaon.
5.
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Chapitre 1 Média 6
Chapitre 1
Media
DaVinci Resolve 18.5 inclut une variété de nouvelles fonctionnalités
conçues pour étendre les fonctionnalités de la page Média.
IMPORTANT : cette documentation est destinée uniquement à la version bêta publique de la version
18.5. En tant que logiciel bêta, les fonctionnalités décrites ci-dessous peuvent être modifiées,
repensées ou complètement supprimées de la version finale. Dans tous les cas, la documentation de la
version finale de la version 18.5 remplace cette documentation.
Contenu
Classification basée sur le moteur neuronal DaVinci pour les clips audios
(Version studio uniquement) 7
Sauvegardes rapides par Timeline 8
Importer et exporter des timelines au format Open Timeline IO (.otio, .otioz) 10
2x Algorithme Super Scale amélioré 11
Paramètres Super Scale pour les médias dans l’inspecteur 11
Prise en charge du panneau de métadonnées pour les sous-clips de marqueur 11
Effacer les plages d’entrée-sortie pour plusieurs clips 12
Modifier le code temporel de départ pour plusieurs sélections de timelines 12
Effacer l’historique des médias récents dans la visionneuse source 12
Rapports d’aspect des pixels personnalisés dans les attributs de clips 12
Chapitre 1 Média 7
Classification basée sur le moteur
neuronal DaVinci pour les clips audios
(Version studio uniquement)
Vous pouvez demander au moteur neuronal de DaVinci Resolve d’analyser l’audio de n’importe quel clip du pool de
médias, puis de lui attribuer automatiquement une catégorie et d’ajouter des mots-clés sur son contenu dans les
métadonnées audio de la sous-catégorie du clip. Cela vous permet de catégoriser et d’organiser de grandes
quantités de clips audio extrêmement efficacement en laissant l’ordinateur faire le travail fastidieux d’écouter tous
les médias et de leur attribuer des métadonnées pour vous. Bien sûr, vous pouvez ensuite modifier ou changer les
métadonnées nécessaires dans l’éditeur de métadonnées au cas où l’ordinateur les aurait mal catégorisées.
Chaque clip analysé reçoit des métadonnées de catégorie audio et de sous-catégorie. Les catégories audios sont
des types d’audio couramment utilisés en post-production ; au moment d’écrire ces lignes, les choix disponibles
sont Dialogue, Effet, Musique, Silence et Non classé. Les sous-catégories sont des mots-clés plus détaillés qui sont
attribués en fonction des sons que le moteur neuronal peut reconnaître dans le clip. Les sous-catégories peuvent
être n’importe quoi comme les sirènes, l’eau, les chiens, etc. La catégorie et la sous-catégorie audio sont
disponibles sous forme de filtres Smart Bin qui vous permettent d’organiser rapidement les dossiers persistants
pour la combinaison de catégories et de sous-catégories souhaitée. Par exemple, vous pouvez créer une corbeille
intelligente qui contient tous les clips contenants à la fois Dialogue (catégorie) et Sirènes et chiens (sous-
catégories).
catégorie
Chapitre 1 Média 8
Pour classer automatiquement un clip audio :
1. Sélectionnez-le ou les clips dans le pool de médias pour lequel vous souhaitez classer l’audio.
2. Cliquez avec le bouton droit de la souris sur l’un des clips sélectionnés et sélectionnez Classification audio
> Analyser dans le menu contextuel. DaVinci Resolve analysera tous les clips sélectionnés et ajoutera
automatiquement les métadonnées aux métadonnées audios de chaque clip.
3. Vous pouvez également consulter les métadonnées audios de chaque clip et corriger, supprimer ou
ajouter manuellement des métadonnées supplémentaires.
Pour supprimer les métadonnées de classification d’un clip audio :
1. Sélectionnez-le ou les clips contenant des métadonnées de catégorie et de sous-catégorie que vous
souhaitez supprimer.
2. Cliquez avec le bouton droit de la souris sur l’un des clips sélectionnés et sélectionnez Classification audio
> Effacer la classification dans le menu contextuel. Cliquez ensuite sur Supprimer dans la boîte de
dialogue d’avertissement qui apparaît. Il n’y a pas d’annulation pour cette fonctionnalité.
Sauvegardes rapides par timeline
L’activation de la case à cocher Sauvegardes de timeline dans le panneau Enregistrement et chargement du projet
des Préférences utilisateur permet à DaVinci Resolve d’enregistrer plusieurs sauvegardes d’une timeline à
intervalles périodiques, à l’aide d’une méthode analogue à un schéma de sauvegarde GFS (grand-père-fils). Cela
peut être fait indépendamment du fait que Live Save soit activé ou non.
Si vous souhaitez revenir à une sauvegarde précédente d’une timeline, cliquez simplement avec le bouton droit sur
la timeline dans le pool de médias, sélectionnez Restaurer la sauvegarde de la timeline dans le menu contextuel et
choisissez la sauvegarde dans la liste des options. Les sauvegardes sont organisées par date et heure, ce qui facilite
la recherche de la timeline spécifique que vous souhaitez restaurer.
La restauration d’une sauvegarde de timeline n’écrase pas votre timeline actuelle. Au lieu de cela, la sauvegarde
sélectionnée sera introduite dans le pool de médias en tant que nouvelle timeline, avec le nom « Sauvegarde »
ajouté.
Chapitre 1 Média 9
Les sauvegardes des Timelines ne sont enregistrées que lorsque des modifications ont été apportées à un
projet. Si DaVinci Resolve reste inactif pendant un certain temps, par exemple lorsque votre montre
intelligente vous dit de sortir et de faire le tour du pâté de maisons, aucune sauvegarde de projet
supplémentaire n’est enregistrée, ce qui empêche DaVinci Resolve d’écraser les sauvegardes utiles par des
sauvegardes inutiles.
Trois champs vous permettent de spécifier la fréquence d’enregistrement d’une nouvelle sauvegarde, tandis
que le quatrième vous permet de choisir où les sauvegardes seront enregistrées. Ces paramètres s’appliquent
aux sauvegardes Project et Timeline.
— Effectuer des sauvegardes toutes les X minutes : Le premier champ spécifie la fréquence d’enregistrement
d’une nouvelle sauvegarde au cours de la dernière heure de travail. Par défaut, une nouvelle sauvegarde est
enregistrée toutes les 10 minutes, ce qui donne six sauvegardes au cours de la dernière heure. Une fois qu’une
heure de travail s’est écoulée, une sauvegarde horaire est enregistrée et les sauvegardes par minute
commencent à être supprimées selon le principe du premier entré, premier sorti. Par défaut, cela signifie que
vous n’aurez que six sauvegardes à la fois qui représentent l’équivalent de la dernière heure de travail.
— Sauvegardes horaires des X dernières heures : Le deuxième champ spécifie le nombre de sauvegardes horaires
de projet que vous souhaitez enregistrer. Par défaut, deux sauvegardes horaires seront enregistrées pour la
journée en cours. Passé ce nombre, les sauvegardes horaires commenceront à être supprimées selon le
principe du premier entré, premier sorti.
— Sauvegardes quotidiennes des X derniers jours : Le troisième champ spécifie le nombre de jours pendant
lesquels vous souhaitez enregistrer les sauvegardes. La toute dernière sauvegarde enregistrée un jour donné
est conservée en tant que sauvegarde quotidienne pour ce jour-là, et par défaut, les sauvegardes quotidiennes
ne sont enregistrées que pendant deux jours. Passé ce nombre, les sauvegardes quotidiennes commenceront
à être supprimées selon le principe du premier entré, premier sorti. Si vous travaillez sur un projet sur une plus
longue période, vous pouvez toujours augmenter ce nombre.
— Emplacement de sauvegarde du projet : Cliquez sur le bouton Parcourir pour choisir un emplacement pour
l’enregistrement de ces sauvegardes. Par défaut, ils sont enregistrés dans un répertoire « Project Backup » sur
votre disque de travail, bien que vous puissiez le changer pour un volume qui correspond mieux à votre
méthodologie de sauvegarde de données. Ce dossier contient les sauvegardes Project et Timeline.
Chapitre 1 Média 10
Importer et exporter des Timelines au
format Open Timeline IO (.otio, .otioz)
DaVinci Resolve 18.5 prend désormais en charge le format Open Timeline IO (.otio) pour l’importation et
l’exportation de timelines entre applications. OTIO est un format open source d’échange de médias et de timeline
créé par l’Academy Software Foundation. Il est conçu pour être indépendant des applications et des plates-formes,
vous permettant de transmettre votre timeline et ses ressources multimédias entre les programmes avec plus de
compatibilité que AAF ou XML.
Il existe deux formats OTIO différents pris en charge par DaVinci Resolve
— . otio : Ces fichiers ne contiennent que les métadonnées sur la timeline et aucun média associé. Ils sont petits,
portables et nécessitent que l’utilisateur final relie la timeline à ses propres copies du média.
— . otioz : Ces fichiers groupés contiennent à la fois les métadonnées de la timeline et toutes les ressources
multimédias de la timeline compressées ensemble dans un seul fichier. Ce fichier peut être très volumineux,
car il contient les fichiers multimédias complets de toutes les ressources utilisées dans la timeline. Cependant,
il garantit que celui qui importe le fichier dispose de tous les supports nécessaires et est lié automatiquement
pour répliquer la timeline sur sa machine.
Pour importer un fichier Open Timeline IO (.otio, .otioz) :
1. Sélectionnez Fichier > importer > timeline (Maj-Ctrl-I).
2. Sélectionnez le fichier .otio ou .otioz dans l’explorateur de fichiers et cliquez sur Ouvrir.
3. Définissez les paramètres d’importation souhaités dans la fenêtre Charger OTIO, puis cliquez sur OK.
Si un fichier .otioz a été sélectionné pour l’importation, les ressources multimédias se décompresseront dans un
dossier au même niveau que le fichier .otioz et se lieront automatiquement. Si un fichier .otio a été sélectionné,
vous devrez créer un nouveau lien vers votre propre copie du média s’il ne se trouve pas au même emplacement
que le média d’origine.
Pour exporter un fichier Open Timeline IO (.otio, .otioz) :
1. Sélectionnez Fichier > Exporter > timeline (Maj-Ctrl-O).
2. Tapez un nom pour le fichier de la timeline.
3. Dans le navigateur de fichiers, sélectionnez les fichiers .otio où .otioz bundle files dans le sélecteur de
format.
4. Cliquez sur Enregistrer.
Si vous avez sélectionné des fichiers de bundle .otioz, une étape supplémentaire de création du bundle OTIO se
produira car il ajoute chaque fichier multimédia complet de tous les clips de la timeline au fichier groupé final.
A partir de maintenant, le moyen le plus fiable de respecter les délais DaVinci Resolve entre les applications est le
suivant :
— Depuis DaVinci Resolve vers/depuis une autre station de travail DaVinci Resolve : Exportez/importez un fichier
DaVinci Resolve Timeline (.drt).
— Depuis DaVinci Resolve vers/depuis une autre application : Exportez/importez un fichier Open Timeline IO
(.otio, .otioz) si pris en charge. S’il n’est pas pris en charge, revenez à l’utilisation de fichiers XML ou AAF à la
place.
Chapitre 1 Média 11
2x Algorithme Super Scale amélioré
La nouveauté de DaVinci Resolve 18.5 est un réglage Super Scale amélioré 2x qui vous permet de composer la
quantité exacte de netteté et de réduction du bruit que vous désirez. Dans les cas où vous avez besoin d’une mise à
l’échelle de meilleure qualité que celle autorisée par les filtres de redimensionnement standard, vous pouvez
désormais activer l’une des options « Super Scale » dans l’inspecteur, ou le panneau Vidéo de la fenêtre Attributs
de clip, pour un ou plusieurs clips sélectionnés. Contrairement à l’utilisation de l’une des nombreuses options de
mise à l’échelle dans les pages Montage, Fusion ou Etalonnage, Super Scale augmente en fait la résolution source
du clip en cours de traitement, ce qui signifie que le clip aura plus de pixels qu’auparavant et sera plus gourmand
en ressources que précédemment, sauf si vous optimisez le clip (qui cuit l’effet Super Scale dans le média optimisé)
ou mettez en cache le clip d’une manière ou d’une autre.
Options Super Scale dans le panneau Vidéo des attributs de clip
Le menu déroulant Super Scale fournit les options 2x, 2x Enhanced, 3x et 4x, ainsi que les options Netteté et
Réduction du bruit pour régler la qualité du résultat mis à l’échelle. Notez que pour la plupart des paramètres
Super Scale, ils sont par incréments fixes. Le mode 2x Enhanced vous permet d’appliquer Super Scale en quantités
variables. La sélection de l’une de ces options permet à DaVinci Resolve d’utiliser des algorithmes avancés pour
améliorer l’apparence des détails de l’image lors de l’agrandissement significatif des clips, par exemple lors de
l’édition de supports d’archivage SD dans une timeline UHD, ou lorsque vous jugez nécessaire d’agrandir un clip au-
delà de sa résolution native afin de créer un gros plan.
Paramètres Super Scale pour les
médias dans l’inspecteur
Les paramètres Super Scale d’un clip peuvent désormais être ajustés directement dans l’inspecteur vidéo, plutôt
que d’avoir à entrer dans les attributs du clip.
Prise en charge du panneau
de métadonnées pour les
sous-clips de marqueur
Le panneau Métadonnées fonctionne désormais pour les sous-clips de marqueur dans le pool de médias.
Sélectionnez un sous-élément de marqueur dans le pool de médias pour modifier le nom, les notes, les mots-clés
et la couleur dans le panneau Métadonnées multimédias.
Chapitre 1 Média 12
Effacer les plages
d’entrée-sortie pour
plusieurs clips
Il est désormais possible d’effacer les plages d’entrée-sortie précédemment définies sur plusieurs clips en même
temps dans le pool de médias. Sélectionnez simplement plusieurs clips pour lesquels les points d’entrée et de
sortie sont définis, soit en les lassotant, soit en cliquant dessus, puis sélectionnez Marquer > Effacer les entrées et
les sorties (Option-X).
Modifier le code temporel de
départ pour plusieurs sélections
de timelines
Vous pouvez désormais modifier le code temporel de départ pour plusieurs timelines en même temps.
Sélectionnez simplement les timelines dont vous souhaitez modifier le code temporel, cliquez avec le bouton droit
de la souris sur l’une des timelines sélectionnées et choisissez Timelines > Code temporel de départ dans le menu
contextuel. Entrez le nouveau code temporel dans le champ Heure de début, puis cliquez sur OK.
Effacer l’historique des médias récents
dans la visionneuse source
Si vous trouvez trop d’entrées non pertinentes dans la liste déroulante Historique des médias en haut de la
visionneuse de source dans les pages Média et Montage, vous pouvez supprimer ces entrées et commencer une
nouvelle file d’attente en cliquant sur le menu Options de la visionneuse et en sélectionnant Effacer les clips
récemment visionnés.
Rapports d’aspect des pixels
personnalisés dans les
attributs de clip
Vous pouvez maintenant modifier le format des pixels en une valeur manuelle dans Attributs de clip pour ajuster et
compenser diverses technologies de capture d’images animées. Sélectionnez Personnalisé dans le menu Format
des pixels, puis entrez une valeur numérique dans la zone ci-dessous. La valeur est X dans le rapport 1:X. Par
exemple, vous devez taper 1,6 pour obtenir un rapport d’aspect en pixels de 1 :1,6.
Chapitre 2 CUT 13
Chapitre 2
Cut
La page Cut de DaVinci Resolve 18.5 a fait l’objet d’une refonte majeure
en termes de performances et de fonctionnalités.
IMPORTANT : cette documentation est destinée uniquement à la version bêta publique de la version 18.5. En
tant que logiciel bêta, les fonctionnalités décrites ci-dessous peuvent être modifiées, repensées ou
complètement supprimées de la version finale. Dans tous les cas, la documentation de la version finale de la
version 18.5 remplace cette documentation.
Contenus
La nouvelle disposition de la barre d’outils
Options de la Timeline
Options d’ondulation sur piste principale pour
désactiver les ajustements d’ondulation
Afficher le nom et l’état des clips dans le montage
Menu actions de la Timeline
Détection et création automatiques de sous-titres
de la timeline audio
Effectuer des coupes de scène par le moteur
neuronal DaVinci dans la timeline de CUT
Ajouter des pistes Audio, Vidéo et de sous-titres
Fractionner et joindre des clips adjacents
Ajouter des marqueurs et
définir la couleur du marqueur par défaut
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15
15
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16
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17
17
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Modifier les Actions
Découper ou étendre le clip d’édition à la tête de
lecture
Resynchroniser les clips synchronisés mal alignés
Améliorations générales
Rouleau et rognage des points d’édition audio
pour ajouter des modifications fractionnées
Sous-titres dans la Timeline de CUT
Agrandir une piste en cliquant sur l’icône de
l’entête de piste
Accès aux transitions favorites dans la barre
d’outils
Amélioration de l’Indicateur intelligent et
de l’affichage des points d’édition
Indicateurs désynchronisés pour les clips de
synchronisation modifiés
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19
20
20
20
Chapitre 2 CUT 14
La nouvelle disposition de la barre
d’outils
La page Cut a subi une refonte majeure de son apparence et de ses fonctionnalités dans la version 18.5. Le
changement le plus notable est probablement la barre d’outils réorganisée. Plusieurs fonctions connexes ont été
regroupées sous de nouvelles icônes de menu Action et Option dans la zone de la barre d’outils.
Les nouvelles icônes de menu sont les suivantes :
Options de la timeline : Les outils sous cette icône traitent de la façon dont les clips et la timeline
sont affichés, ainsi que de certains modes et outils qui s’appliquent à l’ensemble de la timeline.
Actions de timeline : Les outils sous cette icône sont généralement
utilisés pour ajouter de nouveaux éléments à la timeline.
Modifier les actions : Les outils sous cette icône sont
utilisés pour ajuster les clips sur la timeline.
Les nouvelles caractéristiques et fonctions de ces icônes sont décrites ci-dessous :
Options de timeline
La page CUT a reçu plusieurs nouvelles améliorations d’affichage qui rendent le travail dans des timelines
compliquées plus clair et plus facile à naviguer. La plupart des commandes originales de la barre d’outils de la page
CUT peuvent être trouvées ici ; Seules les nouvelles commandes sont décrites ci-dessous :
Chapitre 2 CUT 15
Option d’ondulation sur piste principale pour désactiver
les ajustements d’ondulation
Lorsque vous découpez sur la piste principale (piste 1) dans la page CUT, vous pouvez désormais désactiver
l’ondulation automatique des clips sur cette piste. Cela vous permet d’effectuer des ajustements de découpage
simples sans que les autres clips de la timeline ne se déplacent vers le haut et vers le bas de la timeline.
Pour activer ou désactiver l’ondulation sur une timeline de la page CUT :
— Cliquez sur l’icône Options de la timeline et sélectionnez Ripple On dans le menu contextuel, ou cliquez
directement sur l’icône Ripple On à gauche de la règle de la timeline. Cliquez à nouveau dessus pour activer ou
désactiver Rippling.
— Vous pouvez également maintenir la touche Option enfoncée tout en rognant avec la souris sur la piste
principale pour désactiver temporairement l’ondulation.
l’ondulation sur la piste
principale.
Chapitre 2 CUT 16
Afficher le nom et l’état des clips dans le montage
Vous pouvez désormais voir les noms des clips et les icônes d’état des clips directement sur vos clips dans le
montage.
Pour afficher les noms des clips dans le montage :
— Cliquez sur l’icône Options de timeline.
— Sélectionnez Afficher les noms des clips dans le menu déroulant.
Pour afficher les icônes d’état des clips dans le montage :
— Cliquez sur l’icône Options de timeline.
— Sélectionnez Afficher l’état du clip dans le menu déroulant.
Menu actions de la timeline
Le menu Actions de la timeline est généralement utilisé pour ajouter de nouveaux éléments à la timeline.
Détection et création automatiques de sous-
titres à partir de la timeline audio
Vous pouvez créer automatiquement des sous-titres et des légendes à partir des pistes audios de votre montage,
comme décrit dans la section Sous-titres automatiques du chapitre Montage plus loin dans ce manuel.
Chapitre 2 CUT 17
Pour détecter et créer automatiquement des sous-titres à partir de l’audio du montage :
— Ouvrez la timeline avec les clips vidéo et audio que vous souhaitez sous-titrer.
— Sélectionnez l’icône Actions de la timeline et choisissez Créer des sous-titres à partir de l’audio dans le
menu déroulant.
Effectuer des coupes de scène par le moteur neuronal
DaVinci dans la timeline de CUT
Vous pouvez désormais utiliser la fonctionnalité Couper la scène directement dans une timeline CUT. Pour
plus d’informations sur l’utilisation de la détection de coupure de scène, reportez-vous au Chapitre 23, «
Utilisation de la détection de scène » du manuel de référence DaVinci Resolve.
Pour utiliser la détection de coupe de scène sur un montage de page CUT :
— Ouvrez la timeline avec les clips vidéo que vous souhaitez diviser en plusieurs coupures.
— Sélectionnez l’icône Actions de la timeline et choisissez Détecter les coupes de scène dans le menu déroulant.
Ajouter des pistes audio, vidéo et de sous-titres
Les pistes audio, vidéo et de sous-titres peuvent désormais être ajoutées directement à partir de l’icône Actions du
montage.
Fractionner et joindre des clips adjacents
Les commandes Fractionner et Joindre des clips peuvent désormais être ajoutées directement à partir de l’icône
Actions du montage.
Ajouter des marqueurs et définir la couleur des
marqueurs par défaut
La possibilité d’ajouter des marqueurs et de définir la couleur de marqueur par défaut est désormais accessible
directement à partir de l’icône Actions de timeline.
Modifier les actions
Les commandes du menu Modifier les actions vous permettent de manipuler des clips sur la timeline.
Le menu Modifier les actions
Chapitre 2 CUT 18
Découper ou étendre le clip d’édition à la tête de lecture
Vous pouvez facilement couper ou étendre un clip à une longueur spécifique en positionnant la tête de lecture sur
la timeline exactement à l’endroit où vous souhaitez que la vidéo commence ou se termine, puis sélectionnez
l’opération appropriée en cliquant sur l’icône Actions de la timeline.
Pour rogner, étendre et modifier sur une timeline de la page CUT :
— Placez la tête de lecture à l’endroit où vous souhaitez étendre ou couper le clip.
— Cliquez sur l’icône Actions de la timeline
— Sélectionnez Ajuster le début de la tête de lecture dans le menu contextuel pour couper ou étendre le côté
gauche de l’élément jusqu’à la position de la tête de lecture.
— Sélectionnez Couper la fin de la tête de lecture dans le menu contextuel pour couper ou étendre le côté droit de
l’élément jusqu’à la position de la tête de lecture.
Resynchroniser les clips synchronisés mal alignés
Lors du montage avec des clips Multicam synchronisés, si votre prise de vue est accidentellement désynchronisée
avec la timeline, cela sera indiqué par une icône d’avertissement en bas à gauche du clip. Vous pouvez facilement
synchroniser à nouveau ce clip avec la timeline en cliquant sur l’icône Actions de la timeline et en sélectionnant
Resynchroniser le clip dans le menu contextuel.
Améliorations générales
En dehors des nouvelles icônes de la barre d’outils, certaines fonctionnalités majeures ont été ajoutées à la
page CUT en général.
Rouleau et rognage des points d’édition audio pour
ajouter des modifications fractionnées
Vous pouvez désormais découper indépendamment le canal audio d’un clip vidéo dans la page CUT. Cela vous
permet de faire un montage fractionné (L-Cut ou J-Cut) où l’audio d’un clip vidéo est étendu sous la vidéo d’un
clip différent. Cela vous permet de manipuler le flux et le rythme d’une scène en termes de plans de réaction et
de dialogues plus naturels.
la
synchronisation
le métrage
rouge désormais en bas à gauche du
Chapitre 2 CUT 19
Pour découper uniquement l’audio et effectuer une modification fractionnée sur une timeline de page CUT :
— Développez la piste vidéo sur la page CUT en cliquant sur l’icône Dimensionnement de la piste sur le côté gauche
de l’en-tête de la piste. Ce n’est pas strictement nécessaire, mais il est plus facile de trouver le bon point de
déclenchement pour l’outil et de voir la forme d’onde audio lorsque vous la coupez.
— Placez le pointeur sur le point d’édition dans la partie audio inférieure de la piste. Lorsque l’icône de découpage
affiche une note de musique vers la droite, vous pouvez ensuite faire glisser ce point d’édition d’avant en
arrière et seule la partie audio du clip sera développée vers l’avant ou vers l’arrière.
Placer le pointeur dans la partie audio de la piste
déclenche l’indicateur de coupe avec l’icône de note de
musique. Cela vous permet de faire glisser uniquement la
partie audio de la piste d’avant en arrière dans la timeline.
Sous-titres dans la timeline CUT
La page CUT prend désormais en charge les sous-titres comme la page Montage, y compris la nouvelle
fonctionnalité de sous-titrage automatique décrite dans la section de la page Montage de ce manuel. Pour plus
d’informations sur l’utilisation des sous-titres, reportez-vous au Chapitre 52, « Sous-titres et sous-titrage codé » du
manuel de référence DaVinci Resolve.
Pour ajouter une piste de sous-titres dans la timeline CUT :
— Cliquez sur l’icône Actions de la timeline.
— Sélectionnez Ajouter une piste de sous-titres dans le menu déroulant.
Agrandir une piste en cliquant sur
l’icône de l’en-tête de piste
Les pistes peuvent maintenant être agrandies et réduites en cliquant sur l’icône Track Sizing sur le côté gauche de
l’en-tête de piste. Une piste vidéo développée affiche une piste vidéo et audio pleine grandeur, si elle est
selectionnée. Cela facilite la sélection de la piste sur laquelle vous souhaitez vous concentrer, sans avoir à les
redimensionner manuellement en les faisant glisser. Une seule piste peut être étendue à la fois.
.
la piste et afficher la piste audio
complète du clip.
Chapitre 2 CUT 20
Accès aux transitions favorites dans la barre d’outils
Toutes les transitions que vous avez marquées comme favorites sont accessibles directement dans la barre d’outils
en cliquant avec le bouton droit de la souris sur l’icône Smooth Cut et en sélectionnant votre transition dans le
menu déroulant.
Amélioration de l’indicateur intelligent et de l’affichage
des points d’édition
Pour faciliter l’identification des points d’édition sur la timeline, après quelques secondes, l’indicateur intelligent se
déplace de haut en bas sur la règle de la timeline, tandis que le point d’édition réel est vert stroboscopique.
Indicateurs de désynchronisation pour les clips de
synchronisation modifiés
Si vous montez des séquences Multicam synchronisées, que ce soit dans la Corbeille de synchronisation ou à l’aide
de l’écrasement de source, et qu’un clip est accidentellement ou intentionnellement désynchronisé avec le reste
du programme, une icône d’avertissement apparaîtra désormais en bas à gauche du clip.
le point d’édition
clignote en vert.
Chapitre 3 Montage 21
Chapitre 3
Montage
La page Montage a reçu plusieurs mises à jour de fonctionnalités utiles
dans la version 18.5.
IMPORTANT : cette documentation est destinée uniquement à la version bêta publique de la version
18.5. En tant que logiciel bêta, les fonctionnalités décrites ci-dessous peuvent être modifiées, repensées
ou complètement supprimées de la version finale. Dans tous les cas, la documentation de la version
finale de la version 18.5 remplace cette documentation.
Contenus
Sous-titrage automatique (version studio uniquement) 22
Prise en charge des langues de sous-titrage automatique 22
Modifier les images clés pendant la lecture sur le montage 23
Exporter l’image actuelle en tant qu’image fixe à partir de la visionneuse
de Média, CUT et Montage 24
Réorganiser les pistes dans l’index des pistes 24
Suivi des colonnes d’index 24
Les grades des multicams aplatis sont copiés dans des angles multicams 25
Le gestionnaire de cache 25
Sélectionnez tous les clips sous la tête de lecture dans Couper,
Montage et Fairlight 26
Chapitre 3 Montage 22
Sous-titrage automatique (version
studio uniquement)
Grâce aux progrès récents de l’IA et des technologies des systèmes experts, il est devenu possible d’obtenir des
sous-titres remarquablement précis et parfaitement synchronisés de texte parlé à l’aide de la fonction Auto Caption
de DaVinci Resolve. Auto Caption analysera le discours dans une timeline et créera automatiquement une piste de
sous-titres avec toutes les boîtes de dialogue parlées converties en clips de sous-titres de texte.
La légende automatique ne traduit tout simplement pas directement la parole phonétique en texte. Il analysera
également correctement le contexte de ce discours et le traduira en ponctuation et en grammaire appropriées pour
le sous-titre. Par exemple, Auto Caption choisira les noms propres et les mettra en majuscule, il ajoutera un point
d’interrogation à la fin de la phrase si votre sujet pose une question, il ajoutera des guillemets aux bons endroits si
votre sujet cite quelque chose, s’il détecte de la musique en arrière-plan, il ajoutera un sous-titre [Lecture de
musique]. Il gère les accents et sait quand il y a plusieurs personnes qui parlent dans la même scène. Vous
trouverez peut-être surprenant à quel point l’outil de sous-titrage automatique peut être précis.
Pour sous-titrer automatiquement une timeline :
1. Ouvrez la timeline que vous souhaitez sous-titrer automatiquement dans la page Montage.
2. Sélectionnez une plage d’entrée-sortie pour les sous-titres du montage ou laissez ce champ vide pour
sous-titrer automatiquement l’intégralité de la timeline.
3. Sélectionnez Timeline > Sous-titrage automatique.
4. Dans la boîte de dialogue Sous-titrage automatique, sélectionnez les options suivantes :
— Langue : La langue du texte parlé.
— Préréglage de légende : Le style prédéfini de légende pour lequel vous souhaitez que les sous-titres soient
formatés.
— Nombre maximal de caractères par ligne : Nombre maximal de caractères par ligne dans le sous-titre.
Les plus grands nombres créent des lignes de texte plus longues à l’écran. Les plus petits nombres
créent des lignes de texte plus courtes.
5. Cliquez sur le bouton Démarrer.
Auto Caption commencera alors à transcrire le texte parlé, et une boîte de dialogue vous montrera sa progression.
Une fois terminé, les sous-titres résultants seront ajoutés à la piste de sous-titres. S’il n’y a pas de piste de sous-
titres sur votre journal, il en créera automatiquement une pour vous. S’il y a plus d’une piste de sous-titres sur votre
montage, Auto Caption utilisera toujours la piste la plus élevée pour écrire.
Le seul domaine où l’outil de sous-titrage automatique échoue encore fréquemment est le chevauchement des clips
de boîte de dialogue sur plusieurs pistes. Pour contourner ce problème, vous pouvez désactiver le son de toute
piste audio de la timeline que vous ne souhaitez pas utiliser dans l’analyse des sous-titres.
Une fois le sous-titrage automatique terminée, vous pouvez modifier manuellement les légendes pour corriger les
erreurs mineures.
Prise en charge des langues de sous-titrage automatique
Actuellement, Auto Caption prend en charge les langues suivantes :
— English
Chapitre 3 Montage 23
Modifier les images clés pendant
la lecture sur le montage
Une simple image clé peut être effectuée directement sur les clips de la timeline. Vous pouvez ajouter et supprimer
des images clés à un clip à l’aide de raccourcis clavier, et DaVinci Resolve essaiera de prédire intelligemment le
contexte du clip pour définir l’image clé appropriée.
Cette méthode vous permet d’ajouter rapidement et précisément des images clés de resynchronisation et de gain
audio pendant la lecture, puis de revenir et de manipuler les points que vous avez spécifiés.
Pour ajouter une image clé à un élément de la timeline :
— Placez la tête de lecture sur l’image du clip à l’endroit où vous souhaitez ajouter l’image clé. Cela peut également
être défini en direct pendant la lecture du clip.
— Choisissez Marquer > Ajouter une image clé (Ctrl-[).
Pour supprimer une image clé d’un élément dans le montage :
— Sélectionnez la ou les images clés à supprimer de l’élément.
— Choisissez Marquer > Supprimer l’image clé (Option-]).
Bien que l’ajout d’une image clé sur le clip de la timeline se fasse par simple pression sur le clavier, comment
DaVinci Resolve sait-il quel paramètre spécifique parmi toutes les options disponibles dans l’inspecteur vous voulez
insérer une image clé ? Essentiellement, les images clés sont maintenant sensibles au contexte, ce qui signifie que
l’attribut keyframable sélectionné dépend en grande partie du dernier élément que vous avez manipulé ou du
retour au plus couramment utilisé.
La hiérarchie de sélection des images clés dans DaVinci Resolve parcourt les options de keyframable de haut en bas.
Si aucune image clé n’a de sens dans le contexte de l’entrée supérieure, elle choisit automatiquement la suivante
dans la liste, et ainsi de suite.
Ordre de sélection des images clés de DaVinci Resolve :
— Les contrôles de retemporisassions (s’ils sont déjà actifs).
— Courbe d’effet active dans l’éditeur d’images clés (si elle est déjà ouverte).
— Le dernier contrôle de l’inspecteur qui a été manipulé
— Gain audio.
Par exemple, si vous avez précédemment ajusté le paramètre Zoom sur un clip, puis ajouté une nouvelle image clé
à l’élément en appuyant sur Option-[, il contournera les commandes de re-temporisation, les courbes d’effet et
ajoutera une nouvelle image clé Zoom, car il s’agissait du dernier outil manipulé. Cela signifie également que
lorsque vous ajoutez une image clé à un clip de base sur un montage sans modification, il ajoute une image clé de
gain audio.
Si vous souhaitez effectuer des images clés plus complexes ou si DaVinci Resolve ne capte pas correctement le
contexte, vous pouvez utiliser l’éditeur d’images clés.
Chapitre 3 Montage 24
Exporter l’image actuelle en tant
qu’image fixe à partir de la
visionneuse de Média, CUT et
Montage
Vous pouvez désormais exporter une image fixe à partir de la visionneuse dans les pages Média, CUT et Montage.
Pour exporter une image fixe à partir de la visionneuse :
1. Utilisez les commandes de lecture de la visionneuse pour accéder à l’image que vous souhaitez exporter.
2. Sélectionnez Fichier > exporter > image actuelle comme fixe.
3. Entrez le nom de l’image fixe dans la visionneuse du système de fichiers.
4. Entrez le format souhaité de l’image fixe dans la visionneuse du système de fichiers.
5. Cliquez sur le bouton Exporter.
Réorganiser les pistes dans l’index des
pistes
Plusieurs des contrôles de piste les plus courants peuvent être trouvés ensemble dans l’index des pistes. L’index des
pistes est accessible en cliquant sur le volet Index et en sélectionnant l’onglet Pistes. La liste des pistes résultante
affiche toutes les pistes actuelles de votre timeline, ainsi que leur position et leurs attributs. Ceux-ci sont tous
modifiables directement dans l’index des pistes.
L’index des pistes
Suivi des colonnes d’index
Chaque piste révèle plusieurs colonnes d’informations. Ces colonnes peuvent être réorganisées en faisant glisser les
en-têtes de colonne vers la gauche ou la droite, en fonction des informations les plus importantes pour vous.
Cliquez sur une ligne de piste pour sélectionner la piste à modifier.
Les colonnes d’information disponibles sont les suivantes :
— Couleur : La couleur actuelle de la piste est affichée. Cliquez avec le bouton droit n’importe où dans la ligne, puis
choisissez Modifier la couleur de la piste pour en choisir une nouvelle.
— # : Affiche l’ordre actuel des pistes. Vous pouvez réorganiser l’ordre des pistes en faisant glisser le numéro de
cette colonne vers le haut ou vers le bas dans la hiérarchie des pistes et en relâchant le bouton de la souris.
Chapitre 3 Montage 25
Notez que le numéro absolu réel de piste (V1, A1, etc.) ne change pas, mais la piste attribuée à ce numéro
aura changé.
— Nom : Change le nom de la piste. Vous pouvez cliquer dans ce champ pour renommer la piste.
— Contrôles de piste : Les mêmes contrôles de piste que ceux qui se trouvent dans l’en-tête de piste dans la
timeline sont également accessibles ici : Verrouiller / Déverrouiller, Sélection automatique de piste, Désactiver
/ Activer la piste vidéo, Solo et Muet.
— Format (piste audio uniquement) : Affiche le format actuel de la piste audio. Vous pouvez modifier ce format en
n’importe quel autre en cliquant avec le bouton droit n’importe où dans la ligne d’une piste audio et en
choisissant Modifier le type de piste en, puis en sélectionnant un nouveau format dans le menu contextuel.
— Moniteur (piste audio uniquement) : Sélectionne les pistes pouvant être sélectionnées dans le menu déroulant
du moniteur situé en haut à droite des fenêtres Modifier la Timeline ou Fairlight.
— ADC (piste audio uniquement) : Si vous cochez cette case, vous activez « Automatique Compensation des
Retards » (ADC) pour la piste.
En cliquant sur le menu d’options de l’index des pistes, vous pouvez inclure ou exclure des types de pistes (vidéo,
audio, sous-titres) de la liste des pistes.
Les grades des multicams aplatis sont
copiés dans des angles multicams
Lors de l’aplatissement d’un clip multicam, les nuances de couleurs appliquées à la multicam sont
automatiquement appliquées aux angles sous-jacents, préservant ainsi les modifications apportées aux nuances de
couleur et aux effets.
Le gestionnaire de cache
Il existe une nouvelle fenêtre de gestion du cache de rendu pour vous aider à voir facilement la taille et à gérer vos
données de cache pour divers projets dans toutes vos bibliothèques de projets. Ce gestionnaire de cache est
accessible à partir de Playback > Delete Render Cache> Manage Cache Data.
La fenêtre Gestionnaire de cache est liée au Gestionnaire de projets, vous permettant de sélectionner les médias
mis en cache à partir de n’importe quelle bibliothèque accessible à partir de votre système, et pas seulement dans
la bibliothèque de projet actuelle.
Les fonctions du gestionnaire de cache sont les suivantes :
— Emplacement : Ce menu déroulant vous permet de choisir le type de bibliothèque de projet à laquelle vous
connecter. Les options sont : Local, Réseau, Cloud et Tout.
— Bibliothèque de projets : Ce menu déroulant vous permet de choisir la bibliothèque de projets dont vous
souhaitez gérer les projets. Cela répertorie toutes les bibliothèques de projets dans l’emplacement sélectionné
et vous pouvez en sélectionner une pour la gestion. Vous pouvez également sélectionner Tout pour afficher
toutes les bibliothèques de projets de cet emplacement.
— Projet : La fenêtre principale affiche tous les projets des bibliothèques de projets sélectionnées ci-dessus. Il est
classé en colonnes triables par emplacement, bibliothèque de projet, nom du projet et cache de rendu. Cochez
la case dans la colonne Cache de rendu pour sélectionner les projets dont vous souhaitez supprimer le cache.
Chapitre 3 Montage 26
— Vider le cache : Cliquez sur ce bouton pour supprimer le cache de tous les projets sélectionnés. Au moment
d’écrire ces lignes, il n’y a pas de boîte de dialogue d’avertissement ou d’annulation pour cette fonction, alors
vérifiez que vous avez sélectionné les bons caches à supprimer.
— Fermer : Ferme le gestionnaire de cache.
Le gestionnaire de cache
Sélectionnez tous les clips sous la
tête de lecture dans CUT,
Montage et Fairlight
Vous pouvez désormais sélectionner tous les clips sous la tête de lecture à la fois, quel que soit le nombre de pistes
sur lesquelles ils sont répartis en sélectionnant Découper > Sélectionner tous les clips sous la tête de lecture
(Option-Maj-V).
Chapitre 4 Fusion 27
Chapitre 4
Fusion
La page Fusion a reçu plusieurs nouvelles fonctionnalités dans la
version 18.5, facilitant l’organisation d’arborescences de nœuds
complexes, ainsi que la prise en charge des fichiers Universal Scene
Descriptor.
IMPORTANT : cette documentation est destinée uniquement à la version bêta publique de la version
18.5. En tant que logiciel bêta, les fonctionnalités décrites ci-dessous peuvent être modifiées, repensées
ou complètement supprimées de la version finale. Dans tous les cas, la documentation de la version
finale de la version 18.5 remplace cette documentation.
Contenus
Prise en charge de l’importation de fichiers de description de
scène universelle (USB) 28
Ensemble d’outils USD pour la gestion des actifs en USD 28
Multi Merge 29
Présentation de Multi Merge Node 29
Entrées 30
Configuration de base du nœud 31
Gestion des résolutions 31
Inspecteur 31
Carte de profondeur 33
Chapitre 4 Fusion 28
Prise en charge de l’importation
de fichiers de description de scène
universelle USD.
Le Framework Universal Scene Descriptor USD est un ensemble de normes ouvertes pour interagir, décrire,
enregistrer et interpréter les informations de scène 3D dans un format commun unique (y compris les formats de
fichiers USDZ et zippés) qui permet aux équipes VFX de collaborer facilement entre les outils. Il définit en outre le
plug-in standard, le moteur de rendu (y compris son propre moteur de rendu GPU Storm intégré) et d’autres
interfaces hôte/client du Framework.
DaVinci Resolve et Fusion peuvent importer des informations 3D USD (. usdc, .usdz, .usda), notamment la
géométrie, l’éclairage, les caméras, les matériaux et l’animation. Une nouvelle collection d’outils USD a été ajoutée
à Fusion, permettant aux utilisateurs de manipuler, rééclairer et rendre ces fichiers USD.
Pour importer un fichier USD :
1. Ajoutez un outil uLoader à votre composition Fusion.
2. Sélectionnez le fichier USD que vous souhaitez charger dans le navigateur de fichiers. Si vous souhaitez
modifier ce fichier à l’avenir, vous pouvez le faire dans l’inspecteur uLoader sans perturber votre
arborescence de nœuds.
3. Connectez la sortie du uLoader à un outil uMerge.
4. Connectez tous les autres outils USD, comme uCamera ou l’un des uLights, pour manipuler la scène.
5. Connectez la sortie de l’outil uMerge à un uRenderer.
6. Connectez la sortie de uRenderer à l’outil MediaOut.
Ensemble d’outils USD pour la gestion des actifs en USD
Pour compléter sa prise en charge USD, DaVinci Resolve 18.5 est livré avec une série d’outils axés sur l’USD à utiliser
dans vos compositions. Ces outils sont actuellement en cours d’élaboration.
— uLoader: Utilisé pour importer des fichiers USD.
— uMerge : Utilisé pour combiner des outils USD en une seule scène. De plus, les outils 3D natifs (tels que Text3D)
peuvent être connectés à un uMerge.
Chapitre 4 Fusion 29
— uTransform : Fournit des commandes pour manipuler la position, l’échelle et la rotation d’un objet ou d’une
scène.
— uLights: Fournit aux utilisateurs différents types de lumières, qui peuvent être utilisées pour
rallumer un objet ou une scène USD. Les types de lumière sont :
— uCylinder Light
— uDisk Light
— uLumière lointaine
— uDome Light
— uRectangle Light
— uSphere Light
— uImage Plane : Génère des plans géométriques USD prédéfinis.
— uShape : Génère une géométrie USD prédéfinie, telle que des cubes, des cylindres et des sphères.
— uCamera : Une caméra virtuelle spécialement conçue pour être utilisée dans une scène USD.
— uRenderer : Responsable du rendu de la scène USD en une image 2D.
Multi Merge
Le nœud Multi Merge
Présentation de Multi Merge Node
Le nœud Multi Merge vous permet de combiner plusieurs sources dans une structure basée sur des couches.
Contrairement à l’outil de fusion standard, qui n’accepte qu’une seule entrée de premier plan, Multi Merge crée
une nouvelle entrée de premier plan consécutive chaque fois qu’une nouvelle source est glissée vers l’outil.
Ces entrées sont ajoutées à la liste des calques dans l’inspecteur et sont affichées dans une hiérarchie de haut en
bas sous forme de pile. Les calques sont disposés de manière à ce que le calque le plus proche du premier plan se
trouve en haut de la liste et celui le plus proche de l’arrière-plan en bas. Chaque couche possède ses propres
commandes de fusion distinctes et indépendantes qui apparaissent dans la moitié inférieure de l’inspecteur, ce qui
vous permet d’ajuster individuellement la position, la taille, les modes composites, etc. pour chaque entrée source.
A mesure que votre composite gagne en complexité, vous pouvez vous retrouver avec une grande quantité de
nœuds de fusion standard dispersés dans l’arborescence des nœuds. La fusion multiple peut être utilisée pour
combiner ces nœuds de fusion, à la fois comme outil d’organisation et pour vous permettre de contrôler l’ordre des
opérations dans un environnement basé sur des couches plutôt que sur un nœud. Vous pouvez éventuellement
composer et organiser des centaines de couches distinctes à l’aide d’un nœud Multi Merge sur votre arborescence
de nœuds.
Chapitre 4 Fusion 30
Un composite Sky Replacement nécessitant trois nœuds de fusion distincts (ci-dessus) est
remplacé par un seul nœud Multi Merge (en bas). Le tuyau du calque actuellement
sélectionné dans la liste des calques présente une légère lueur (ligne rose).
Entrées
Le nœud Multi Merge fournit les entrées d’image suivantes :
— Arrière-plan : L’entrée d’arrière-plan orange est pour la première des images que vous souhaitez composer
ensemble. Vous devez connecter l’entrée d’arrière-plan avant de connecter l’entrée de premier plan.
— Premier plan : Les entrées de premier plan correspondent à chaque image suivante que vous souhaitez
composer, qui est généralement un sujet de premier plan qui doit se trouver devant l’arrière-plan. La
connexion d’un tuyau d’une nouvelle source au nœud Multi Merge crée automatiquement une nouvelle entrée
de premier plan sur le nœud et un nouveau calque dans la liste des calques.
— Masque d’effet : (Facultatif) L’entrée de masque d’effet vous permet de masquer une zone limitée de l’image de
sortie à fusionner où le masque est blanc (où l’image de premier plan apparaît devant l’arrière-plan), laissant
l’image d’arrière-plan apparaître par elle-même où le masque est noir.
Chapitre 4 Fusion 31
Configuration de base du nœud
Les nœuds de fusion multiples sont généralement connectés de la manière suivante, avec plusieurs images d’entrée
connectées aux entrées de premier plan, une entrée d’arrière-plan et la sortie connectée au nœud suivant de la
composition.
Gestion des résolutions
Bien que vous puissiez connecter des images de n’importe quelle résolution aux entrées d’arrière-plan et de
premier plan du nœud Fusion multiple, l’image connectée à l’entrée d’arrière-plan détermine la résolution de la
sortie.
Inspecteur
Multi typique
. 4 a été
nom) et désactivé (décoché). Le couche clé Luma
a changé de nom, la couche Ciel est désactivé (désactivé), tandis que le calque
Acteurs est activé (coché).
Chapitre 4 Fusion 32
Liste des calques
Pour chaque entrée de premier plan connectée au nœud Multi Merge, un nouveau calque est créé
séquentiellement dans la liste des calques. La liste des calques est triée hiérarchiquement de haut en bas, les
calques du haut étant au-dessus des calques situés en dessous d’eux dans l’image. Vous pouvez personnaliser
cette structure de couche de plusieurs façons.
Pour sélectionner un calque :
Cliquez sur le calque dans la liste des calques pour activer ce calque. Les contrôles de fusion du calque actif
s’affichent au bas de l’inspecteur et le tuyau se connectant à l’entrée du calque sur le nœud Multi Merge
s’allume légèrement dans l’arborescence des nœuds.
Pour déplacer un calque vers le haut ou vers le bas de la liste :
Cliquez et faites glisser le nom du calque et déplacez-le vers le haut ou vers le bas de la liste. Une ligne grise
mettra en évidence l’endroit où le calque sera placé dans la liste. Lâchez le bouton de la souris pour effectuer
le changement.
Pour renommer un calque :
Par défaut, chaque couche est nommée séquentiellement (couche 1, couche 2, etc.) Pour modifier le nom
du calque en quelque chose de plus significatif, double-cliquez sur le nom du calque et tapez un nouveau
nom dans le champ de texte. Vous pouvez également cliquer avec le bouton droit sur le nom d’un calque
et sélectionner Renommer le calque dans le menu contextuel.
Pour désactiver/activer un calque :
Si vous cochez ou décochez la case en regard du nom de la couche, vous activez ou désactivez cette couche,
respectivement. La désactivation du calque désactive la contribution de cette entrée au composite global dans
la fusion multiple, mais ne la supprime pas.
Pour supprimer ou remplacer un calque :
De par sa conception, il n’existe aucun moyen de supprimer un calque de la liste des calques. Si vous
déconnectez le canal d’une entrée de la fusion multiple, le calque restera à sa place dans la liste des calques,
mais avec un nom barré pour vous indiquer que rien n’est actuellement connecté. Cela vous permet d’itérer et
d’auditionner rapidement plusieurs sources d’entrée (clips, graphiques, etc.) sur le même calque sans avoir à
réorganiser constamment l’ordre de votre liste de calques.
Cliquez avec le bouton droit de la souris sur n’importe quel calque pour ouvrir un menu contextuel avec les options
suivantes :
— Paramètre de collage : Colle les paramètres d’un outil précédent sur le calque, le cas échéant. Par exemple, la
copie d’une transformation à partir d’un nœud d’arrière-plan et le collage sur le calque définissent les valeurs
de transformation correspondantes.
— Coller les paramètres de groupe de la liste des calques : Colle les paramètres d’un outil précédent dans tous
les calques, le cas échéant. Par exemple, la copie d’une transformation à partir d’un nœud d’arrière-plan et
le collage sur les calques définissent les valeurs de transformation correspondantes pour tous les calques.
— Définir sur Par défaut : Réinitialise le nom du calque et la case à cocher, mais pas les commandes de classement
ou de fusion pour le calque actuel.
— Définir le groupe de calques sur la valeur par défaut : Réinitialise tous les noms de calques et cases à cocher,
mais pas les commandes de classement ou de fusion des calques.
— Définir le calque X sur la valeur par défaut : Réinitialise tous les contrôles de fusion, mais pas le nom et la case à
cocher du calque sélectionné.
— Renommer le calque : Ouvre une boîte de dialogue qui vous permet de renommer le calque sélectionné.
Chapitre 4 Fusion 33
— Diviser ici : Crée automatiquement un autre nœud Multi Merge connecté et divise les couches existantes entre
les deux. Le calque sélectionné pour le fractionnement, et tous les calques au-dessus, seront filés dans un
nouveau nœud Multi Merge. Le nœud Multi Merge d’origine sera connecté à l’entrée en arrière-plan du
nouveau nœud Multi Merge.
— Accéder à l’outil connecté : Sélectionne l’outil connecté à l’entrée du calque sur le nœud Multi Merge et ouvre
les paramètres de l’outil dans l’inspecteur.
Fusionner les contrôles
Chaque calque possède un ensemble distinct et indépendant de contrôles de fusion qui apparaissent ici lorsque
le calque est sélectionné. Pour plus d’informations sur le fonctionnement des contrôles de fusion, reportez-vous
à la section Fusion du chapitre Nœuds composites du manuel DaVinci Resolve Reference.
Carte de profondeur
Depth Map FX de DaVinci Resolve est désormais disponible en tant qu’outil dans Fusion. Pour plus d’informations
sur l’utilisation de la carte de profondeur, reportez-vous au Chapitre 158, « Resolve FX Affiner » du manuel de
référence DaVinci Resolve.
Chapitre 5 Etalonnage 34
Chapitre 5
Etalonnage
La page Etalonnage a vu des améliorations supplémentaires dans
DaVinci Resolve 18.5, en termes de gestion des couleurs sur une
base timeline, une meilleure gestion LUT et des contrôles
supplémentaires pour le mini panneau DaVinci Resolve.
IMPORTANT : cette documentation est destinée uniquement à la version bêta publique de la version
18.5. En tant que logiciel bêta, les fonctionnalités décrites ci-dessous peuvent être modifiées, repensées
ou complètement supprimées de la version finale. Dans tous les cas, la documentation de la version
finale de la version 18.5 remplace cette documentation.
Contenus
Par timeline, résoudre la gestion des couleurs 35
Définition du mode composite dans le nœud correcteur 35
Superpositions de marqueurs et annotations dans la visionneuse 36
LUT manquantes affichées en superposition dans la visionneuse 36
Gestion des LUT manquantes à partir de la galerie LUT 36
Contrôle de Dolby Vision® dans le Mini-panneau de DaVinci Resolve 37
Contrôle des déformations de couleur dans le Mini-panneau de DaVinci Resolve 37
Chapitre 5 Etalonnage 35
Par timeline, résoudre la
gestion des couleurs
Les montages utilisant des paramètres personnalisés vous permettent désormais de remplacer les paramètres de
gestion des couleurs par timeline. Cela permet de définir une timeline indépendante et des espaces colorimétriques
de sortie par timeline, ainsi que d’autres propriétés de gestion des couleurs. Toutes les timelines personnalisées
existantes sont automatiquement initialisées dans les paramètres de gestion des couleurs du projet.
L’onglet Espace colorimétrique des paramètres
de timeline vous
permet de
modifier la gestion des couleurs par timeline.
Définition du mode composite dans le
nœud correcteur
Vous pouvez désormais définir un mode composite pour un nœud correcteur spécifique. Cliquez simplement avec
le bouton droit de la souris sur le nœud et sélectionnez Mode composite dans le menu contextuel. Vous pouvez
ensuite modifier le type de composite du nœud pour l’un des modes composites intégrés de DaVinci Resolve.
Chapitre 5 Etalonnage 36
Superpositions de marqueurs et
annotations dans la visionneuse
La visionneuse de la page Etalonnage prend désormais en charge les superpositions et les annotations pour le
montage et les marques d’élément. Dans le menu d’options à 3 points de la visionneuse, sélectionnez Afficher les
superpositions de marqueurs. Lorsque vous sélectionnez Mode Annotation dans le menu déroulant en bas à gauche
de la visionneuse, les outils d’annotation s’affichent dans la barre d’outils. Le dessin d’annotations sur une image
sans marqueur crée un marqueur de montage.
LUT manquantes affichées en
superposition dans la visionneuse
Les clips avec des LUT manquantes n’affichent plus de boîte de dialogue d’avertissement LUT manquante. Au
lieu de cela, la visionneuse affiche une superposition en bas à droite de l’écran indiquant le nom de la LUT si une
seule LUT est manquante ou un indicateur indiquant que plusieurs LUT sont manquantes. Cela permet des
aperçus rapides des LUT manquantes sans interruption. Plusieurs LUT manquantes peuvent être vues et gérées à
partir de l’onglet LUT manquantes de la galerie LUT.
Gestion des LUT manquantes à
partir de la galerie LUT
La galerie LUT affiche un nouvel onglet « LUT manquantes » lorsqu’une ou plusieurs LUT ne sont pas trouvées dans
une timeline et un projet donné. Cela donne la possibilité de voir une liste des LUT manquantes rencontrées afin
qu’elles puissent être gérées en conséquence.
Chapitre 5 Etalonnage 37
Contrôle de Dolby Vision® dans le
Mini-panneau de DaVinci Resolve
Dans le bouton Utilisateur, l’option Dolby Vision expose le jeu de commandes Dolby Vision Trim. Ces commandes
vous permettent d’analyser automatiquement votre matériel HDR et de générer des métadonnées de découpage
Dolby Vision qui afficheront correctement votre note sur les écrans SDR et HDR avec un niveau de luminosité
différent de celui que vous avez maîtrisé.
Si vous avez acheté une licence Dolby Vision, vous pouvez également ajuster manuellement vos garnitures à l’aide
du mini-panneau. Les commandes de découpage principal sont disponibles dans le premier menu à l’aide des
boutons, et les commandes de découpage secondaires sont accessibles en appuyant sur le bouton Page suivante.
Contrôles des déformations de couleur
dans le Mini-panneau de DaVinci
Resolve
Dans le bouton Utilisateur, le bouton Color Warper expose les contrôles Color Warper de DaVinci Resolve. La
palette Color Warper est un outil de déformation basé sur le maillage qui, au lieu de déformer l’emplacement
spatial des pixels, déforme un ensemble de couleurs en un autre. Ces réglages, effectués à l’aide d’une grille de
points de contrôle déplaçables, ont automatiquement une chute en douceur des couleurs que vous déformez vers
d’autres couleurs verrouillées en place. La douceur de cette chute dépend de la distance entre les points de
distorsion qui sont ajustés et les autres points de distorsion qui sont verrouillés en place pour empêcher le
changement.
Les commandes Color Warper du mini-panneau sont utilisées conjointement avec l’interface de la souris et de
l’écran. Avant d’utiliser les commandes Color Warper sur le Mini Panel, vous devez d’abord cliquer sur un ou
plusieurs points de contrôle dans l’interface utilisateur pour sélectionner une zone. Une fois sélectionné, vous
pouvez ensuite manipuler et modifier cette zone à l’aide des boutons de commande et des boutons programmables
du mini-panneau.
Chapitre 6 Fairlight 38
Chapitre 6
Fairlight
DaVinci Resolve 18.5 offre les nouvelles fonctionnalités et
améliorations suivantes pour Fairlight.
— Prise en charge des groupes d’édition et de mixage dans Fairlight
— Amélioration de la gestion du pas des ondes élastiques avec option
spécifique à la voix
— Prise en charge améliorée de Dolby Atmos™
IMPORTANT : cette documentation est destinée uniquement à la version bêta publique de la version
18.5. En tant que logiciel bêta, les fonctionnalités décrites ci-dessous peuvent être modifiées, repensées
ou complètement supprimées de la version finale. Dans tous les cas, la documentation de la version
finale de la version 18.5 remplace cette documentation.
Contenus
Edit-Mix Groupes 39
Modification dans les groupes 39
Mélange en groupes 39
Création et modification de groupes Edit-Mix 40
Affichage des groupes dans le mélangeur 42
Amélioration de la gestion du pas d’onde élastique
avec option spécifique à la voix 42
Vue élastique 43
Effacer les points de synchronisation 43
Améliorations Dolby Atmos 44
Prise en charge du rendu 9.1.6 et 5.1.4 44
Rendu binaural personnalisé 44
Rendu à faible latence 44
Prise en charge de 96 kHz 44
Mesure de l’intensité sonore parallèle 45
Atmos re-rendu 45
Chapitre 6 Fairlight 39
Edit-Mix Groupes
Vous pouvez regrouper des pistes audios pour des tâches d’édition et de mixage. L’option Modifier-Mélanger les
groupes vous permet de spécifier les propriétés que le groupe contrôlera dans la boîte de dialogue Groupes. Les
groupes Edit-Mix sont différents des VCA, qui peuvent contrôler le mixage (mais de différentes manières que les
groupes Edit-Mix).
Lorsque les pistes sont regroupées pour modification, la plupart des modifications que vous apportez à une piste du
groupe s’appliquent à toutes les pistes du groupe, telles que le déplacement ou la suppression d’une sélection sur
une plage de clips audio groupés, ou la création ou la modification de données d’automatisation. Lorsque les pistes
sont regroupées pour toute opération de mixage, toutes les modifications que vous apportez à une piste du groupe
s’appliquent à toutes les pistes des groupes tout en conservant les paramètres relatifs du mélangeur, tels que le
réglage des positions des fadeurs de piste.
Les groupes vous permettent de passer de pistes individuelles (groupes désactivés) à des groupes de pistes plus
petits (2 ou 3), à des groupes plus importants (par exemple, toutes les pistes d’un certain type, un sous-mix
multipiste plus grand ou toutes les pistes de la timeline). Les groupes peuvent être imbriqués de sorte qu’un
plus petit groupe de pistes puisse faire partie d’un plus grand.
Modification dans les groupes
Avec un groupe actif, la plupart des opérations de montage s’appliquent à toutes les pistes du groupe, telles que la
sélection de données de courbe d’automatisation, la manipulation de ces données en rognant ou en ajoutant des
images clés, ou la sélection de zones de clips et leur suppression. Les opérations qui impliquent le déplacement
des limites du clip ou le découpage obéissent à des règles relatives à des pistes individuelles, telles que le fait
d’appuyer sur des flèches haut/bas pour naviguer vers la limite de clip suivante/précédente, obéit aux limites des
pistes individuelles au sein du groupe, quelle que soit leur position verticale dans le montage.
En mode Focus, vous pouvez également sélectionner des clips individuels à l’aide de l’outil Grabber Hand et
déplacer un clip. Dans la plupart des cas, les plans d’un groupe d’édition peuvent être de longueurs différentes,
mais le comportement du groupe s’applique toujours et toute opération de rognage, de coupage ou de collage suit
le groupe à ses limites actuelles. Toutefois, vous pouvez sélectionner des clips individuels plus petits dans une
sélection de groupe plus grande et les découper individuellement.
Mélange en groupes
Les groupes de mixage vous permettent d’apporter des modifications aux faders, aux sourdines, au solo, à
l’armement des enregistrements, aux envois, aux fader, aux envois ou aux mises en sourdine de l’automatisation à
tous les membres du groupe à la fois.
Les positions d’estompe et d’envoi maintiennent leurs niveaux relatifs et conservent leurs niveaux absolus
lorsqu’elles peuvent « top-out » ou « bottom out » (haut ou bas de leur fourchette). Par exemple, si vous avez 2
faders qui font partie d’un groupe, l’un commençant à +6 et l’autre à -7,5 (un delta de 13,5 dB), et que vous
déplacez le fader inférieur à +2, le premier fader affichera +10 et ne changera pas à mesure que le fader de niveau
inférieur est augmenté. Lorsque vous diminuez le niveau de groupe, le décalage de 13,5 dB est maintenu de sorte
que le fader de niveau supérieur tombe finalement en dessous de +10 et conserve le décalage correct lorsque le
niveau du groupe diminue.
Chapitre 6 Fairlight 40
Création et modification de groupes Edit-Mix
Pour afficher (ou masquer) la liste des groupes :
— Cliquez sur l’icône Index en haut de la fenêtre Fairlight.
Pour créer un groupe Edit-Mix, effectuez l’une des opérations suivantes :
— Sélectionnez 2 pistes ou plus, puis cliquez sur l’icône Créer un groupe dans le coin supérieur droit de la liste
des groupes.
— Dans la fenêtre Montage, sélectionnez 2 pistes ou plus, cliquez avec le bouton droit de la souris sur l’un des en-
têtes de piste d’une piste que vous souhaitez inclure dans le groupe, puis sélectionnez Créer un groupe dans le
menu contextuel.
— Dans la fenêtre Mixage, sélectionnez 2 pistes ou plus, cliquez avec le bouton droit de la souris sur la zone
d’affichage Groupe sur l’une des pistes que vous souhaitez inclure dans le groupe, puis sélectionnez Créer un
groupe dans le menu contextuel.
Icône Créer un nouveau groupe
— Cliquez sur Enregistrer pour enregistrer le groupe. Le nouveau groupe apparaît dans la liste Groupes.
Liste des groupes
Dans la boîte de dialogue qui s’affiche, procédez comme suit :
— Saisissez un nom pour le groupe.
— Sélectionnez les contrôles à inclure pour le groupe (Edition, Fader, Solo, Muet, Arm, Envois et Automatisation).
Cliquez sur Définir par défaut pour conserver vos paramètres de création de groupes à l’avenir.
Créer
Chapitre 6 Fairlight 41
— Sélectionnez des pistes dans la colonne Ajouter des chaînes sur la gauche, puis cliquez sur l’icône >> pour
ajouter les pistes sélectionnées au groupe. Vous pouvez également sélectionner des pistes dans la colonne
Chaînes ajoutées à gauche et cliquer sur l’icône << pour supprimer ces pistes du groupe.
— Cliquez sur Enregistrer pour enregistrer le groupe.
Le nouveau groupe apparaît dans la liste Groupes.
Pour activer (ou désactiver) un groupe :
— Sélectionnez (ou désélectionnez) l’ID de groupe dans la liste Groupes (colonne la plus à gauche).
Pour renommer un groupe :
— Double-cliquez sur le nom du groupe dans la liste Groupes.
— Tapez le nouveau nom souhaité pour le groupe.
Pour modifier un groupe :
— Cliquez sur l’icône Modifier le groupe dans la liste Groupes du groupe à modifier.
Icône Modifier le groupe
Créer
Chapitre 6 Fairlight 42
Pour supprimer un groupe de suivi :
— Affichez la liste des pistes/la liste des groupes.
— Cliquez sur l’icône Corbeille du groupe que vous souhaitez supprimer.
Icône Supprimer le groupe
Affichage des groupes dans le
mélangeur
Si une piste est incluse dans un groupe, le nom de ce groupe est affiché dans le mélangeur (juste en dessous de
la ligne VCA). Pour les pistes incluses dans des groupes imbriqués, le nom du groupe le plus important s’affiche.
Pour afficher (ou masquer) les groupes dans le mélangeur :
— Sélectionnez (ou désélectionnez) « Modifier et mélanger le groupe » dans le menu Options d’affichage du
mélangeur.
Ligne de
groupe
affichée dans le mélangeur
Amélioration de la gestion du pas
d’onde élastique avec option spécifique
à la voix
DaVinci Resolve inclut un nouvel algorithme « Voice » pour le traitement Elastic Wave. Le menu contextuel Elastic
Wave inclut désormais Voice en plus de « General Purpose » et « Off ».
— Désactivé : (Par défaut) Elastic Wave n’est pas activé pour le clip.
— Voix : Axé sur la parole humaine ou le chant. Notez que ce n’est pas une bonne option pour d’autres matériaux.
— Usage général : Idéal pour la musique et les effets.
Chapitre 6 Fairlight 43
Vue élastique
La vue élastique affiche les « points temporels » Elastic Wave, qui sont similaires, mais pas les mêmes comme,
Images clés DaVinci Solve. Les images clés représentent un point dans le temps plus une valeur, et les points
temporels Elastic Wave ne représentent qu’un point dans le temps.
Lorsque la vue élastique est activée, les points temporels sont visibles sur le clip sélectionné.
Lorsqu’il est désactivé, les points de temps ne sont pas visibles, mais la piste d’informations indique toujours
qu’Elastic Wave est activé avec l’icône Elastic Wave.
Effacer les points de synchronisation
Les « points de synchronisation » sont les points de rupture d’onde élastiques mobiles qui étirent ou compriment
une zone donnée d’un clip. Si vous choisissez « Effacer les points de synchronisation », tous les points sélectionnés
dans un clip sont effacés (supprimés).
Elastic Wave peut fonctionner dans la fenêtre Montage où les éditeurs vidéo peuvent souhaiter reprogrammer les
performances de créations orales afin que lorsque l’audio est reprogrammé, la vidéo suive la resynchronisation
pour correspondre. Toutefois, lorsque vous travaillez dans la page Fairlight, le recadrage de la vidéo est désactivé
afin que vous puissiez avoir un contrôle séparé du fichier audio.
élastiques
Chapitre 6 Fairlight 44
Améliorations Dolby Atmos
Prise en charge du rendu 9.1.6 et 5.1.4
Les versions 9.1.6 et 5.1.4 sont désormais disponibles en tant que formats de™ rendu de sortie dans le moteur de
rendu interne Dolby Atmos.
Rendu binaural personnalisé
Vous pouvez générer une HRTF (fonction de transfert liée à la tête) personnalisée afin de rendre le rendu binaural
plus efficace. Vous pouvez télécharger une application iPhone ou Android Creator et prendre un scan 3D de la
forme de votre tête. Une fois l’analyse effectuée et téléchargée sur les serveurs de Dolby, un profil HRTF
personnalisé est généré et peut être téléchargé sous forme de « fichier de profil. personalized_headphone ». Pour
plus d’informations, visitez https://professional.dolby.com/phrtf/.
La section Dolby Atmos des Préférences Système vous permet de charger un profil et de l’appliquer pour le rendu
binaural dans DaVinci Resolve.
Rendu à faible latence
Les versions précédentes du moteur de rendu Dolby Atmos pouvaient fonctionner avec une latence spécifique de
10,67 ms. Cette restriction a été supprimée dans la version 18.2, ce qui permet de sélectionner des tailles de blocs
de traitement de moteur à faible latence, et donc une latence de surveillance plus faible via le moteur de rendu
Dolby Atmos. Toutefois, la plus grande taille de bloc est appliquée par le convertisseur pendant certaines
opérations, telles que le rendu binaural, ou lorsqu’un mixage descendant d’intensité sonore parallèle est activé.
Prise en charge de 96 kHz
Les versions précédentes étaient capables de générer et de rendre en 48 kHz seulement. DaVinci Resolve 18.5 vous
permet désormais de restituer, surveiller, importer et exporter des fichiers maîtres 96 kHz. Notez qu’il est possible
de mélanger et d’archiver à 96 kHz et d’exporter un master 48 kHz sous-échantillonné pour l’exportation.
Options d’exportation du maître immersif
de Dolby
Chapitre 6 Fairlight 45
Mesure de l’intensité sonore parallèle
Un downmix 5.1 parallèle peut être effectué pendant le rendu comme source pour une mesure de volume 5.1.
Certaines spécifications de diffusion (comme pour Netflix) exigent que la mesure de l’intensité sonore des Atmos
Masters soit effectuée à 5,1. Vous pouvez activer ce rendu parallèle 5.1 (ou stéréo) pour la mesure de l’intensité
sonore et le moniteur dans le format natif de la pièce.
Atmos re-rendu
Afin d’assurer la parité avec le moteur de rendu externe, vous pouvez créer des préréglages qui vous permettent
de définir un format de sortie PCM et un ensemble de sources à l’aide des définitions bed, object et group (telles
que 5.1).
Bounce Mix to Track a été étendu afin de prendre en charge ces préréglages de re-rendu dans les timelines
Dolby Atmos, ce qui vous permet de générer plusieurs livrables en un seul passage. Ces préréglages de rendu
sont stockés et rappelés dans le cadre de la timeline.
En plus du format de rendu, vous pouvez sélectionner la source à partir d’une combinaison de lits,
d’objets ou de groupes VCA définis.
Options de préréglage Dolby Atmos Render
les de
Chapitre 7 Resolve FX 46
Chapitre 7
Resolve FX
DaVinci Resolve 18.5 apporte de nouveaux ajouts à Resolve FX.
IMPORTANT : cette documentation est destinée uniquement à la version bêta publique de la version
18.5. En tant que logiciel bêta, les fonctionnalités décrites ci-dessous peuvent être modifiées, repensées
ou complètement supprimées de la version finale. Dans tous les cas, la documentation de la version
finale de la version 18.5 remplace cette documentation.
Contenus
Relight (version studio uniquement) 47
Le processus d’ajout de nœuds FX a changé 54
Le processus d’utilisation des canaux alpha OFX a changé 54
Chapitre 7 Resolve FX 47
Relight (version studio uniquement)
Relight vous permet d’appliquer des effets d’éclairage plus réalistes et naturels à votre scène. Contrairement à
une simple fenêtre de forme, qui éclaircit tout de manière égale dans ses limites, Relight crée une carte de surface
qui analyse la profondeur et la direction perçues des objets dans votre image 2D. Relight prend ensuite cette carte
de surface et lui applique un effet d’éclairage ; Cela permet à la lumière de se refléter de manière plus réaliste sur
les objets de manière sélective en fonction de leur « profondeur ». Lorsqu’il est composé correctement, cet effet
donne l’illusion d’une lumière enveloppant un objet, se reflétant sur les hautes lumières et disparaissant dans les
ombres.
Le rallumage est utile dans de nombreuses situations lorsque vous souhaitez avoir une autre lumière dans la scène,
que vous souhaitez changer la direction de la lumière existante pour correspondre à une autre prise de vue ou que
vous ajoutez une certaine vraisemblance aux prises de vue jour pour nuit.
REMARQUE : L’effet Lumière donne l’illusion de profondeur mais ne calcule aucune information
géométrique 3D réelle. Par exemple, si vous faites briller un projecteur sur un objet, il ne projettera pas
d’ombre sur le mur derrière lui. Il est conçu pour accentuer l’éclairage qui existe déjà dans la prise de vue.
Configuration de Relight
L’analyse de l’image, la création d’une carte de surface, puis le rallumage du résultat nécessitent beaucoup de
calcul, et il est difficile d’obtenir des performances en temps réel dans un seul nœud sur le matériel actuel. Bien
qu’il soit possible d’effectuer les deux opérations dans un seul nœud et qu’il s’agisse de la configuration par
défaut, si vous rencontrez des problèmes de performances, il peut être nécessaire de diviser la charge de calcul en
deux nœuds Relight distincts. Le premier nœud s’occupera de la création de la carte de surface et la rendra dans le
cache, puis alimentera les résultats dans le deuxième nœud qui gérera le rééclairage réel. L’exemple d’arbre à
deux nœuds pour Relight est ci-dessous.
Comment configurer une arborescence de nœuds Relight double. Vous avez besoin de deux nœuds Relight
distincts, configurés comme ci-dessus. Ceux-ci ont été étiquetés Surface Map et Lighting pour plus de clarté.
Dans l’exemple ci-dessus, vous avez la vidéo source et deux nœuds Relight. Voici comment vous les connectez
:
— La vidéo source est connectée à l’entrée RVB supérieure (verte) des deux nœuds.
Chapitre 7 Resolve FX 48
— Le premier nœud Relight ((RLT) Surface Map) crée la carte de surface de l’image en sélectionnant Générer en
interne dans les paramètres Surface Map et en cochant la case Exporter Surface Map. La sortie RVB de ce
nœud est connectée à l’entrée RVB inférieure (verte) du deuxième nœud Relight.
— Dans le deuxième nœud Relight ((RLT) Lighting), sélectionnez Importer à partir de l’entrée 2 dans Paramètres
Surface Map. Cela expose les commandes d’éclairage, et ce nœud est l’endroit où vous ajusterez tous les
paramètres pour l’effet.
Vous pouvez également connecter le canal Alpha (bleu) d’un autre nœud à l’entrée Alpha supérieure du nœud
Eclairage (RLT) pour limiter l’effet. Par exemple, vous pouvez sélectionner une personne à l’aide du masque
magique, puis transmettre cet alpha au nœud Eclairage (RLT) pour limiter l’éclairage afin qu’il affecte uniquement
la personne et non l’arrière-plan.
Sortie de la carte de surface Relight. Cela entre dans l’entrée du nœud Relight Lighting.
Les paramètres Relight
Ces commandes vous permettent d’ajuster l’intensité, le type et la direction de la lumière qui se reflète sur la carte
de surface. Ces commandes sont des images clés, vous permettant de faire des choses comme déplacer un
projecteur sur un mur. Ils peuvent également être attachés au FX Tracker, vous permettant de faire des choses
comme déplacer un projecteur pour suivre une personne alors qu’elle se déplace dans la scène.
Contrôles généraux : Ils déterminent les principaux modes de fonctionnement de l’effet Relight.
— Surface Map : Choisit le mode que vous utiliserez pour créer la Surface Map.
— Générer en interne : Génère la Surface Map dans ce nœud. Vous pouvez utiliser cette carte dans le même
nœud ou l’exporter vers un autre nœud à l’aide de la case à cocher ci-dessous.
— Importer à partir de l’entrée 2 : Reçoit la carte de surface d’un autre nœud Relight. Sélectionnez cette
option sur le deuxième nœud d’une configuration de nœud Relight double.
— Exporter la carte de surface : Si vous cochez cette case, vous créez une carte de surface multicolore du clip vidéo
sous-jacent. Cette carte de surface est ensuite introduite dans un deuxième effet Relight où l’éclairage réel a
lieu. Décochez cette case pour afficher tous les paramètres de ré-éclairage ci-dessous. Vous avez besoin de
deux nœuds Relight distincts pour que cet effet fonctionne, l’un avec cette case cochée et l’autre décochée.
— Directionnel : Crée une source de lumière qui émet à partir d’une direction spécifique à une distance infinie.
Chapitre 7 Resolve FX 49
— Source ponctuelle : Crée une source lumineuse qui émet à partir d’un point central.
— Spotlight : Crée une source de lumière en forme de cône.
— Relighting Map Preview : Cocher cette case révèle un canal Alpha, montrant uniquement l’effet de cette
lumière. Si vous décochez cette case, l’image composite finale s’affiche.
Propriétés de réflexion diffuse : Ces contrôles déterminent la qualité de la lumière émise.
— Luminosité : Contrôle la force de tout étalonnage appliqué à la scène. Il n’ajoute pas de changements de
luminosité par lui-même, mais amplifie les modifications que vous apportez dans les outils d’étalonnage.
— Douceur : Cela contrôle la taille de l’émetteur de lumière, déterminant efficacement la dureté ou la douceur du
gradient entre la lumière et l’obscurité.
— Distance Falloff : Cela contrôle la quantité de réflexions qui s’estompe avec la distance à la source lumineuse.
Propriétés de réflexion brillante : Ces commandes déterminent le caractère de la réflexion de la lumière.
S’ils sont activés, ils donneront l’illusion d’un éclat métallique aux surfaces réfléchissantes.
— Luminosité : Amplifie la quantité de lumière réfléchie par la plage brillante.
— Spécularité : Détermine le degré d’apparition métallique des réflexions.
Spotlight (Spotlight uniquement) : Contrôle les propriétés du Spotlight.
— Angle du cône : Définit la largeur du faisceau de lumière. Ce contrôle est également disponible
graphiquement dans la visionneuse.
— Drop Off : Contrôle la douceur des bords du faisceau lumineux.
Position de la lumière : Contrôle la position de l’émetteur de lumière pour tous les types de lumière. Ces contrôles
sont également disponibles graphiquement dans la visionneuse.
— Azimuth/Elevation XY (directionnel uniquement) : Contrôle l’angle d’émission de la lumière.
— La source suit le tracker FX : Cochez cette case pour que la source lumineuse suive le tracker FX.
— Source lumineuse XYZ : Ces contrôles déterminent la position de l’émetteur de lumière dans l’espace 3D.
— Spot Follows FX Tracker (Spotlight uniquement) : Cochez cette case pour que le centre du cône de projecteur
suive le tracker FX.
— Spot Target XY (Spotlight uniquement) : Ces commandes déterminent la position de la base du cône du
projecteur.
Carte externe : Si vous le souhaitez, vous pouvez créer des cartes de surface dans d’autres applications et les
connecter à l’effet Relight au lieu de celles générées en interne. Ces contrôles ajustent les cartes de surface créées
dans d’autres applications.
— Redimensionner Sursaturé : Certaines applications utilisent des méthodes et des couleurs différentes pour créer
une carte de surface. Si votre carte de surface importée ne semble pas correcte, cochez cette case pour la
réinterpréter.
— Réinterpréter gauche/droite : Cochez cette case pour permuter la direction de votre carte de surface externe si
les surfaces de votre carte apparaissent concaves au lieu d’être convexes.
— Réinterpréter Haut/Bas : Cochez cette case pour permuter la direction de votre carte de surface externe si les
surfaces de votre carte apparaissent éclairées par le bas lorsque la lumière est au-dessus d’elles.
Chapitre 7 Resolve FX 50
Les commandes Relight On Screen
Plusieurs des commandes de positionnement de la source lumineuse sont disponibles graphiquement dans la
visionneuse. Assurez-vous que l’option Ouvrir la superposition FX est sélectionnée en bas à gauche de la
visionneuse pour les voir.
En mode directionnel, vous pouvez faire glisser l’émetteur (rayons rouges) autour du
cadre pour définir les commandes Azimuth/Elevation.
Dans les modes Source ponctuelle et Projecteur, vous pouvez déplacer l’émetteur (rayons rouges) pour modifier les
coordonnées XY et le cercle pour ajuster les coordonnées Z de l’émetteur. Si vous êtes en mode Spotlight, vous pouvez faire
glisser le X pour modifier les coordonnées XY de la cible spot et mettre à l’échelle le grand cercle pour ajuster l’angle du
cône.
Exemple
Dans cet exemple, nous allons rallumer la scène ci-dessous. Tourné par temps nuageux et couvert, le
réalisateur aime l’aspect plat du bâtiment. Malheureusement, l’éclairage terne et sourd a également
affecté le modèle, qu’il veut faire ressortir davantage de la scène. Nous allons utiliser l’outil Relight pour
ajouter un rayon de soleil fantôme directement au modèle, et non à l’une des clôtures ou des murs
environnants.
Chapitre 7 Resolve FX 51
RelightBeforeExemple
L’éclairage du modèle est plat et terne.
Nous voulons le changer en ajoutant un rayon de soleil
artificiel tombant sur elle qui n’était pas là dans le coup.
Nous voulons également garder
la
clôture
et l’arrière-plan tels qu’ils sont.
Le
premier outil que nous utiliserons est
le
masque magique des personnes pour isoler le modèle
son environnement.
Isoler le modèle avec un masque magique pour isoler l’effet
Ensuite, nous ajouterons deux nœuds
de
ré-éclairage
différents, l’un pour
créer la
carte
de surface,
l’autre pour recevez-le et rallumez réellement la photo.
L’arborescence des nœuds est expliquée ci-
dessous.
Chapitre 7 Resolve FX 52
Arborescence des nœuds Relight
.
Il existe deux nœuds
Relight,
l’un
appelé
surface Map et l’autre appelé Relight.
Nous alimentons la sortie
RVB
du Magic Mask vers les entrées RVB
supérieures
des deux nœuds.
Nous
avons aussi alimenté
la sortie Alpha du masque magique dans le nœud Rélight.
De cette façon,
l’effet Relight ne s’appliquera qu’au modèle que nous avons sélectionné à l’aide
du masque magique
et laissera l’arrière-plan
seul.
Dans le premier nœud (
Surface Map),
nous sélectionnons Générer en interne à partir de l’option
Surface Map
Nous cochons également
la
case Exporter
la carte de
surface pour passer cette carte
générée à la seconde Rallumer) nœud.
Nous complétons ensuite
la
connexion en faisant glisser
la
sortie RVB de la Surface vers l’entrée RVB inférieure du nœud Relight
.
Dans le nœud Ré-enflammer,
nous sélectionnons ensuite Importer à partir
de l’entrée
2 dans l’option Surface Map de l’inspecteur.
Carte de surface générée par le nœud
Surface
Map
Chapitre 7 Resolve FX 53
Maintenant que nous avons
correctement
configuré l’arborescence
des
nœuds, la Surface Map est
générée
dans son
nœud et mettra automatiquement en cache.
Ensuite, nous pouvons travailler
directement dans le nœud Relight et sélectionner une lumière directionnelle.
À l’aide de la case à
cocher
Ré-endettement
de
l’aperçu de la carte et
des
commandes à l’écran
,
Nous pouvons alors voire exactement où l’effet de lumière aura lieu et comment il
s’enveloppera
autour du sujet.
Avec la case Relighting Map Preview cochée, vous pouvez voir exactement où et comment le Relight
s’enroulera autour du sujet.
Décochez
la
case vous permet de voir la sortie couleur finale.
La dernière chose
que
nous devons faire est de créer nos nouvelles propriétés lumineuses. En
utilisant les Commandes de roues
primaires
dans l’effet Relight, nous pouvons augmenter
le
gain et le
colorer légèrement jaune/orange, et augmenter la saturation
pour
imiter un rayon de soleil d’heure
dorée sur notre sujet, là où avant il n’y avait qu’une
journée
nuageuse plate.
Réglage des commandes de gain et
de
saturation dans
le
nœud Rélight pour ajouter le caractère de la
lumière, vendant l’illusion que le modèle est penché par-dessus la clôture dans un rayon de soleil.
Chapitre 7 Resolve FX 54
Le processus d’ajout de nœuds FX
a changé
Dans le cadre d’une refonte du système Resolve FX, pour le rendre plus intuitif et plus facile à utiliser, faire glisser
un effet de la bibliothèque d’effets vers l’éditeur de nœuds créera désormais cet effet à l’aide d’un nœud
correcteur de couleur standard. Ce nouveau nœud inclura désormais toutes les entrées supplémentaires et les
connecteurs Alpha nécessaires à l’utilisation de l’effet. Alors maintenant, les nœuds de correction des couleurs
peuvent être utilisés pour tout ; il n’est plus nécessaire de créer des nœuds FX séparés. Cela devrait aider à
simplifier les arborescences de nœuds et impliquer beaucoup moins de gestion manuelle des connexions entre les
nœuds.
Toutefois, pour les projets hérités ou si vous préférez toujours travailler à l’ancienne, vous pouvez toujours forcer
un nœud FX en faisant glisser l’effet de la bibliothèque d’effets vers l’éditeur de nœud.
Le processus d’utilisation des
canaux alpha OFX a changé
En outre, l’option Utiliser OFX Alpha a été retirée. Maintenant que FX utilise des nœuds de correcteur de couleur
standard, l’alpha FX est toujours disponible sans avoir à définir manuellement une option de menu.
Cependant, pour une utilisation héritée, il existe un menu OFX Alpha à la place avec deux options.
— Activer : Activé par défaut. Lorsque cette option n’est pas cochée, même si l’effet génère de l’alpha, l’alpha est
ignoré. Pourquoi on se donnerait la peine de générer un effet avec un canal Alpha, seulement pour l’écarter
complètement est une question de conjecture, mais l’option est là si vous faites quelque chose d’extrêmement
étrange et compliqué. Vraiment juste laisser ça allumé.
— Use For Mixing : On par défaut. Lorsque cette option n’est pas cochée, aucun mélange de l’Alpha ne se
produit sur le nœud. Power Windows et Keys cessent de fonctionner et le nœud se comporte comme un
nœud FX hérité. Tout Alpha généré est toujours en sortie ; Cela ne limite tout simplement pas où l’effet
agit.
L’option Utiliser OFX Alpha a été remplacée
avec le
menu
OFX Alpha.
Vous voulez probablement
pour garder les options Activer et Utiliser pour le mixage cochées
sauf si vous avez une très bonne raison
Chapitre 8 Améliorations générales 55
Chapitre 8
Améliorations
générales
DaVinci Resolve 18.5 inclut une variété de nouvelles fonctionnalités conçues
pour étendre l’utilité générale du logiciel. Ces fonctionnalités fonctionnent
sur plusieurs pages et sont rassemblées dans ce chapitre à titre de
référence.
IMPORTANT : cette documentation est destinée uniquement à la version bêta publique de la version 18.5. En
tant que logiciel bêta, les fonctionnalités décrites ci-dessous peuvent être modifiées, repensées ou
complètement supprimées de la version finale. Dans tous les cas, la documentation de la version finale de la
version 18.5 remplace cette documentation.
Contenus
Connectez-vous et téléchargez des vidéos directement sur TikTok 56
Préréglages de la page d’exportation TikTok 56
Améliorations de la surveillance à distance 57
Possibilité d’importer de nouvelles versions dans Dropbox Replay 57
Appuyez plusieurs fois sur Lecture pour lecture plus rapide
à partir du panneau avancé 58
Les exportations DRT comprennent des groupes et des nœuds partagés 58
Les archives du projet DRA incluent VFX Connect Media 58
Scripts et API 59
Prise en charge des codecs 59
Chapitre 8 Améliorations générales 56
Connectez-vous et téléchargez des
vidéos directement sur TikTok
Vous pouvez désormais lier votre compte TikTok à DaVinci Resolve, ce qui vous permet de télécharger directement vos
vidéos terminées sur votre flux TikTok.
Pour associer votre compte, ouvrez DaVinci Resolve > Preferences > System, puis sélectionnez le volet Comptes Internet.
Utilisez le panneau TikTok pour vous connecter et autoriser DaVinci Resolve à apporter des modifications à votre compte
TikTok.
Pour télécharger votre vidéo directement sur TikTok, utilisez le préréglage TikTok sur la page Exportation, entrez les
paramètres appropriés (y compris l’utilisation de la résolution verticale pour donner le bon rapport hauteur / largeur pour
les téléphones) et assurez-vous que la case à cocher Télécharger directement sur TikTok est cochée. Ajoutez-le ensuite à
votre file d’attente de rendu, puis cliquez sur le bouton Tout rendre. DaVinci Resolve rendra la vidéo dans le format
sélectionné sur votre ordinateur local, puis la téléchargera automatiquement sur votre compte TikTok.
Préréglage de la page TikTok Exportation
Voici les paramètres que vous pouvez définir pour l’exportation finale de votre vidéo sur TikTok
Un menu déroulant vous permet de choisir deux résolutions différentes pour le rendu et sélectionne les paramètres
appropriés pour exporter votre programme en tant que fichier adapté au téléchargement sur TikTok et de nombreux
autres services de partage de fichiers vidéo. Le préréglage restitue un seul clip et définit les paramètres suivants :
— Résolution : 1920x1080 HD
— Utiliser la résolution verticale : Non cochée. Cochez cette case si vous souhaitez diffuser votre vidéo en mode portrait
pour un affichage correct sur les téléphones. Cela devrait être activé pour TikTok.
— Fréquence d’images : La fréquence d’images choisie de votre timeline. Vous pouvez également remplacer cela et définir
manuellement une autre fréquence d’images.
— Format : MP4
— Codec vidéo : H.264
— Profil d’encodage : Auto
— Audio : Bus 1
— Codec audio : AAC
— Gravure de données : Identique au projet
— Télécharger directement sur TikTok : Lorsque cette case est cochée, le rendu résultant sera automatiquement
téléchargé sur votre compte TikTok et les paramètres suivants deviendront disponibles.
— Titre : Saisissez le titre de votre vidéo.
— Visible à : Vous permet de choisir qui pourra visionner cette vidéo. Les options sont : Privé, Public et Amis.
— Autoriser les commentaires : Cocher cette case permet de commenter votre vidéo TikTok. Décocher cette case
interdit les commentaires sur votre vidéo.
— Autoriser Duet : En cochant cette case, votre vidéo sera utilisée côte à côte avec une vidéo d’un autre créateur
dans TikTok à l’aide de la fonction Duet.
— Autoriser Stitch : Cocher cette case permettra à votre vidéo d’être éditée et combinée avec une vidéo d’un autre
acteur dans TikTok en utilisant la fonction Stitch.
Chapitre 8 Améliorations générales 57
Améliorations de la surveillance à
distance
DaVinci Resolve 18.5 propose un certain nombre d’améliorations et de fonctionnalités pour la surveillance à distance.
DaVinci Resolve Studio prend en charge la diffusion simultanée vers plusieurs clients de surveillance à distance. La bande
passante utilisée dépend du nombre de connexions client. Une bande passante insuffisante aura un impact sur la qualité
de lecture sur tous les clients.
Les clients peuvent surveiller les flux à l’aide d’une fenêtre de lecteur native sur les écrans de leur ordinateur sur les
systèmes Mac, Windows ou Linux sur lesquels DaVinci Resolve Studio est installé.
Les utilisateurs peuvent désormais initier des connexions de surveillance à distance à l’aide de Blackmagic ID et d’un code
de session. Le lancement d’une session ne nécessite plus de traiter les adresses IP et la redirection de port. Les utilisateurs
peuvent s’inscrire pour obtenir un Blackmagic ID gratuit et se connecter pour utiliser cette fonctionnalité.
DaVinci Resolve Studio sur Mac peut lancer et exécuter des sessions de surveillance. Les systèmes Windows et Linux
nécessitent toujours un GPU NVIDIA compatible et des pilotes de prise en charge pour lancer une session de surveillance.
Le codec et le profil sélectionnés dans DaVinci Resolve doivent être pris en charge sur les ordinateurs clients pour que la
fonctionnalité fonctionne.
Avec la version finale de DaVinci Resolve 18.5, une application iOS pour iPhones et iPads sera introduite pour utiliser
l’appareil comme client de surveillance à distance.
La surveillance à distance utilise WebRTC pour établir des connexions entre DaVinci Resolve Studio et plusieurs clients.
Assurez-vous que toutes les connexions https à blackmagicdesign.com et à ses sous-domaines sont autorisées. Cependant,
notez que certaines configurations réseau fortement restreintes peuvent toujours bloquer le lancement d’une session.
Possibilité d’importer de nouvelles
versions dans Dropbox Replay
DaVinci Resolve prend désormais en charge les fonctions de gestion des versions de Dropbox Replay. Cela permet à
l’utilisateur Replay de commenter facilement et de basculer entre différentes versions du même clip.
Une fois que la timeline d’origine a été rendue et téléchargée sur Dropbox à l’aide du paramètre prédéfini Relecture de
la page Exporter, une case à cocher supplémentaire s’affiche dans le préréglage appelé « Importer en tant que nouvelle
version ». Si cette case est cochée, tous les rendus ultérieurs de cette timeline seront automatiquement ajoutés à la pile
de versions du clip dans Dropbox Replay. La dernière version sera toujours la version par défaut pour le clip dans
l’interface Replay.
Chapitre 8 Améliorations générales 58
Appuyez plusieurs fois sur Lecture pour
lecture plus rapide à partir du panneau
avancé
Si vous appuyez plusieurs fois sur le panneau Avancé, vous obtenez désormais plusieurs vitesses de lecture. Appuyer
une fois sur play donne 1x, puis 2x, puis 3x et va jusqu’à la vitesse 5x.
Les exportations DRT incluent des
groupes et des nœuds partagés
Lorsque vous exportez un fichier DaVinci Resolve Timeline (.drt), tous les groupes ou nœuds partagés que vous avez utilisés
dans la page Etalonnage sont désormais inclus dans le montage exporté.
Les archives du projet DRA incluent
VFX Connect Media
Lorsque vous exportez un fichier d’archive de projet (.dra), tous les médias utilisés via la fonction VFX Connect sont
désormais inclus dans l’archive.
Chapitre 8 Améliorations générales 59
Scripts et API
Les améliorations suivantes ont été ajoutées à l’API de script dans DaVinci Resolve 18.5 :
— Prise en charge de l’API de script pour importer et exporter des fichiers DRT et DRB.
— Prise en charge de l’API de script pour charger les préréglages de gravure de données.
— Prise en charge de l’API de script pour obtenir l’étiquette de nœud.
— Prise en charge de l’API de script pour appliquer ARRI CDL et LUT à un clip.
— Prise en charge de l’API de script pour l’interrogation et la définition de l’état activé pour les clips.
— Les conteneurs pris en charge pour les codecs sélectionnés sont désormais répertoriés dans l’API d’encodage.
Prise en charge des codecs
DaVinci Resolve 18.5 a ajouté la prise en charge des applications pour les codecs suivants :
— Prise en charge du rendu des séquences d’images GIF, JPEG et PNG.
— Prise en charge du rendu des clips GIF animés.
— Prise en charge du décodage audio AC3 sous Linux.
— Prise en charge de l’espace colorimétrique ARRI LogC4 pour les caméras Alexa Mini.
— Prise en charge des commandes brutes XAVC de Sony.
— Possibilité d’importer des chapitres MKV en tant que marqueurs multimédias.
— Possibilité d’exporter des marqueurs de timeline en tant que chapitres MKV.
— Le VP9 à accélération matérielle décode dans DaVinci Resolve pour les cartes Nvidia prises en charge.
— Des vitesses d’encodage jusqu’à 50 % plus rapides pour les clips Sony XAVC 420 8 bits.
— Prise en charge du décodage AV1 à partir de clips MKV et WEBM.
— Prise en charge de l’encodage et du décodage des formats FFV1.
— Prise en charge de l’encodage pour ProRes, AV1, H.264, MP3, AAC dans des conteneurs MKV.
— Prise en charge de l’encodage accéléré par le matériel pour AV1 dans les systèmes AMD.
— Possibilité d’utiliser plusieurs encodeurs matériels dans les systèmes AMD pris en charge.
— Meilleures estimations de l’utilisation du disque lors du rendu des clips ProRes sur silicium Apple.
